En Casa Ouart, la estética y los sentidos se encuentran. Su fundadora, la arquitecta y coleccionista Ángela Rodríguez, soñó con una tienda en la que la experiencia fuera tan valiosa como el objeto. Desde la curaduría visual hasta el aroma de ámbar que envuelve el espacio, cada elemento está dispuesto para provocar una sensación de permanencia, de pausa, de contemplación. Jazz de fondo, vino blanco en mano y pantuflas para recorrerla: así comienza la visita.

Ouart —derivado de our art— es una celebración de la mano de obra local y del diseño como herencia cultural. Treinta marcas componen esta primera selección: piezas de moda, elementos de interiorismo y arte colombiano. La curaduría es el eje que atraviesa todo el concepto.

“Más que minimalismo, Ouart representa para mí un estilo ecléctico pero clásico. Siempre pienso en este proyecto como un sujeto con esencia y valores propios. Cada objeto tiene una historia y se conecta con quien lo ve”, dice Rodríguez.

La experiencia en Casa Ouart

El área está dividida en zonas que invitan a explorar a través de tres pilares arquitectónicos: recorrido, permanencia y observación. Desde el ingreso, una estrechez intencional entre la recepción y la pared canaliza la mirada hacia un tipo de plaza central, donde se despliegan los universos que habitan en la tienda. El recorrido es perimetral y culmina en dos espacios acogedores: una sala íntima y un vestier que invita a permanecer e imaginar.

En términos materiales, los mármoles Verde Alpi y Golden Breeze —importados de Italia— conviven con el Rosso Levanto —de Turquía—, junto a madera flor morado, bronces, hierros oxidados, alfombras y telas que envuelven cada rincón en un equilibrio entre lo rústico, lo pulido y lo atemporal. Por su parte, un comedor en travertino cohesiona la paleta clara de las paredes, mientras los racks de acero inoxidable le dan un aire industrial, elegante y sin estridencias el sitio. 

El verdadero valor de Ouart está en su capacidad de diálogo. Las marcas interactúan entre sí como piezas de una galería fluida, donde la moda se expone en forma perimetral y los objetos de interiorismo habitan espacios centrales, según sus afinidades cromáticas o formales. 

“Para mí, siempre ha sido valioso conectarme con los clientes que viven el arte y el diseño con pasión. Las conversaciones que surgen en la tienda sobre sus espacios, sus gustos, el futuro de la moda o la arquitectura me mantienen viva y con ganas de seguir aprendiendo. Siempre salgo con nuevas ideas y curiosidades”, explica. Aquí, cada detalle cuenta una historia, y cada historia se entreteje en un lugar donde el lujo es la sensibilidad.